梵高的画向日葵评价

绘画作品《向日葵》 英文名称 Still Life：Vase with Fifteen Sunflowers
法文名称 Vase avec quatorze tournesols
荷兰文名称 Veertien zonnebloemen in een vaas
创作地点 阿尔 Arles
创作时间 1888年8月
类型 油画 Oil on canvas
尺寸 93.0x73.0cm

《向日葵》是梵高在法国南部画的同一题材的系列作品，他画《向日葵》时, 精神异常激动， 向日葵金黄色的花瓣，给他一种温暖的感觉，使他内心充满激情地去画那些面朝太阳而生的花朵。

花蕊画得火红火红，就像一团炽热的火球；黄色的花瓣就像太阳放射出耀眼的光芒一般，厚重的笔触使画面带有雕塑感，耀眼的黄颜色充斥整个画面，引起人们精神上的极大振奋，《向日葵》创下油画拍卖的最高纪录， 被日本收藏家所收藏。

凡·高作品中所包含的深刻的悲剧意识、强烈的个性和在形式上的独特追求，远远走在时代的前面，在当时难以为世人接受。但是，他对西方20世纪的艺术发展具有深远的影响。作者在创作过程中自由地抒发内心的情感，有意识地把握这种绘画的新形式，在油画创作中吸收了东方绘画的因素———这是凡·高的艺术对后人的启示。法国的野兽主义、德国的表现主义，乃至于20世纪初出现的抒情抽象派，都曾经受益于凡·高的艺术。

凡·高给贝尔纳和提奥的信件于1893年开始公之于世。在这些信件中，他发表了许多精辟的艺术见解，也对以后的现代绘画有很大的影响。

此幅名画是梵高的代表作， 也是他在最痛苦的煎熬中所倾心绘制的最充满光明的精神追求的作品，画面上，浓重跳跃的金黄色似乎带着燃烧的激情，粗犷奔放的笔触表露着对美好生活理想的渴求。这幅作品在1990 年的艺术品拍卖行中创造了数千万美元的世界最高纪录，然而在当时，他却是与一贫如洗的痛苦联系在一起的。
仅用绚丽的黄色色系组合绘成的《向日葵》，堪称梵高的化身，也可说是他的代表作。梵高集中精力创作《向日葵》系列作品时，正是他的艺术成熟时期，此时他非常喜欢使用黄色。对于渴望鲜明色彩的梵高来说，黄色代表太阳的颜色，具有特殊意义；同时，阳光又象征爱情，他以此来表达自己的愿望，我们从中不难看出他坚持使用黄色的用意。

梵高以《向日葵》的各种花姿来表达自我，有时甚至将自己比拟为向日葵。梵高写给弟弟西奥的信中多次谈到《向日葵》的系列作品，其中说明有十二株和十四株向日葵的两种构图。的确，梵高曾立志当牧师，所以不难想象他以十二这样的数字来表现基督十二使徒的意图。也因此，梵高将南方画室（亦即友人之家）的成员定为十二人，再加上梵高和弟弟西奥两人，一共十四人。他理想中的《友人之家》，大概就是神和十二使徒的形象吧！

对于梵高而言，向日葵这种花是表现他思想的最佳题材。夏季短暂，向日葵的花期更是不长，梵高亦如向向日葵般结束自己短暂的一生，称他为向日葵画家，应该是恰如其分。
对凡·高而言，向日葵是阳光和生命的象征，是他内心涌动的火热情感的写照，他创作了一系列以向日葵为题材的作品。这幅作品是凡·高同类作品中最为出色的一幅。整个画面以黄色作为基调，再以青色和绿色加以点缀，宛如一支旋律鲜明的交响曲。画家用激情奔放的笔触，使其中的每一朵向日葵都获得了强烈的生命活力。单纯的色彩、坚实的造型，也显示出了他非凡的绘画技巧。

关于《向日葵》，凡·高自己写道：“我正试着找到了一种特殊的笔法，它不需要用点描法或其他手法，而就只是多变化的笔触而已。”在他的笔下，每一朵向日葵都像是一团炽热的火球在燃烧牞各种黄色组成的响亮鲜明的调子和奔放不羁、挥洒自如的笔触牞使画家涌动的创作激情得到了最为充分的发挥。

凡·高曾说要用半打《向日葵》作品来装饰自己的画室牞并为其配上精致的橙黄色的画框。这幅《向日葵》就是凡·高1888年为自己的画室而作的。凡·高早年在完成学业后开始经商牞后因失恋和热衷于宗教，放弃了这项工作。

1878年牞他参加布鲁塞尔的一个新教会组织的短期培训班之后，在矿区做了一名福音传教士，又因口才不好被教会解雇。在其兄弟的帮助下，开始学习绘画。由于受荷兰传统绘画与法国现实主义画派的影响，早期绘画风格比较写实。

1886年，凡·高来到巴黎，结识了许多印象主义画家，并接触到日本的浮世绘作品。至此，他的视野大为开阔，画中的色调也变得明亮起来。不久，由于向往法国南部明亮灿烂的阳光、强烈瑰丽的色彩，他来到了阿尔勒。在阿尔勒期间，他开始对印象主义和新印象主义画风重新认识，并提出了画家在忠实原对象的同时，应用夸张的手法更有力地表达作者的主观感受的观点。

《向日葵》

梵高的向日葵
梵•高最有名的作品无疑是这幅《向日葵》。他曾多次描绘以向日葵为主题的静物，他爱用向日葵来布置他在阿尔的房间。他曾说过：“我想画上半打的《向日葵》来装饰我的画室，让纯净的铬黄，在各种不同的背景上，在各种程度的蓝色底子上，从最淡的维罗内塞的蓝色到最高级的蓝色，闪闪发光；我要给这些画配上最精致的涂成橙黄色的画框，就像哥特式教堂里的彩绘玻璃一样。”梵•高确实做到了让阿尔八月阳光的色彩在画面上大放光芒，这些色彩炽热的阳光，发自内心虔诚的敬神情感。
梵高作画时,怀着极狂热的冲动,追逐着猛烈的即兴而作,这幅流芳百世的《向日葵》就是在阳光明媚灿烂的法国南部所作的。画家像闪烁着熊熊的火焰,是那样艳丽,华美,同时又是和谐,优雅甚至细腻,那富有运动感的和仿佛旋转不停的笔触是那样粗厚有力,色彩的对比也是单纯强烈的。然而,在这种粗厚和单纯中却又充满了智慧和灵气。观者在观看此画时,无不为那激动人心的画面效果而感应,心灵为之震颤,激情也喷薄而出,无不跃跃欲试,共同融入到凡高丰富的主观感情中去。总之,梵高笔下的向日葵不仅仅是植物,而是带有原始冲动和热情的生命体。
文森特•梵高一生中共作了11幅《向日葵》，有10幅在他死后散落各地，只有一幅目前在梵高美术馆展出。（这个数据还有待商榷，因为不断有真品问世，同时不乏赝品得到证明）
堪称梵高的化身的《向日葵》仅由绚丽的黄色色系组合。梵高认为黄色代表太阳的颜色，阳光又象征爱情，因此具有特殊意义。他以《向日葵》中的各种花姿来表达自我，有时甚至将自己比拟为向日葵。梵高写给弟弟西奥的信中多次谈到《向日葵》的系列作品，其中说明有十二株和十四株向日葵的两种构图。他以12来表示基督十二门徒，他还将南方画室（友人之家）的成员定为12人，加上本人和弟弟西奥两人，一共14人。
对于梵高而言，向日葵这种花是表现他思想的最佳题材。夏季短暂，向日葵的花期更是不长，梵高亦如向向日葵般结束自己短暂的一生，称他为向日葵画家，应该是恰如其分。
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梵高的绘画作品《向日葵》 英文名称 Still Life：Vase with Fifteen Sunflowers
法文名称 Vase avec quatorze tournesols
荷兰文名称 Veertien zonnebloemen in een vaas
创作地点 阿尔 Arles
创作时间 1888年8月

类型 油画 Oil on canvas
尺寸 93.0x73.0cm
现存 伦敦国家画廊 London，National Gallery
1888年2月，已35岁的凡高从巴黎来到阿尔，来到这座法国南部小城寻找他的阳光，他的麦田，他的向日葵……梵高创作了大量描绘向日葵的作品。这幅是其中最著名的，现藏于伦敦国家画廊。
凡高的艺术是伟大的,然而在他生前并未得到社会的承认。他作品中所包含着深刻的悲剧意识,其强烈的个性和在形式上的独特追求,远远走在时代的前面,的确难以被当时的人们所接受。他以环境来抓住对象,他重新改变现实，以达到实实在在的真实，促成了表现主义的诞生。在人们对他的误解最深的时候，正是他对自己的创作最有信心的时候。因此才留下了永远的艺术著作。他直接影响了法国的野兽主义,德国的表现主义,以至于20世纪初出现的抒情抽象肖像。《向日葵》就是在阳光明媚灿烂的法国南部所作的。画家像闪烁着熊熊的火焰,满怀炽热的激情令运动感的和仿佛旋转不停的笔触是那样粗厚有力,色彩的对比也是单纯强烈的。然而,在这种粗厚和单纯中却又充满了智慧和灵气。观者在观看此画时,无不为那激动人心的画面效果而感应,心灵为之震颤,激情也喷薄而出,无不跃跃欲试,共同融入到凡高丰富的主观感情中去。总之,凡高笔下的向日葵不仅仅是植物,而是带有原始冲动和热情的生命体。
《向日葵》是梵高在法国南部画的同一题材的系列作品．他画《向日葵》时, 精神异常激动, 向日葵金黄色的花瓣, 给他一种温暖的感觉, 使他内心充满激情地去画那些面朝太阳而生的花朵．花蕊画得火红火红, 就像一团炽热的火球；黄色的花瓣就像太阳放射出耀眼的光芒一般．厚重的笔触使画面带有雕塑感, 耀眼的黄颜色充斥整个画面, 引起人们精神上的极大振奋．《向日葵》创下油画拍卖的最高纪录, 被日本收藏家所收藏．
此幅名画是梵高的代表作, 也是他在最痛苦的煎熬中所倾心绘制的最充满光明的精神追求的作品．画面上, 浓重跳跃的金黄色似乎带着燃烧的激情, 粗犷奔放的笔触表露着对美好生活理想的渴求．这幅作品在1990 年的艺术品拍卖行中创造了数千万美元的世界最高纪录, 然而在当时, 他却是与一贫如洗的痛苦联系在一起的．

《向日葵》是梵高在法国南部画的同一题材的系列作品．他画《向日葵》时, 精神异常激动, 向日葵金黄色的花瓣, 给他一种温暖的感觉, 使他内心充满激情地去画那些面朝太阳而生的花朵．花蕊画得火红火红, 就像一团炽热的火球；黄色的花瓣就像太阳放射出耀眼的光芒一般．厚重的笔触使画面带有雕塑感, 耀眼的黄颜色充斥整个画面, 引起人们精神上的极大振奋．《向日葵》创下油画拍卖的最高纪录, 被日本收藏家所收藏

17099141080 :梵高的《向日葵》有什么特点
丘陶泼3021 :答：画中的一朵朵向日葵在阳光下绚烂的怒放,仿佛背景上会迸发出燃烧的火焰一样。正如梵高自己说的:“这些就是爱的最强光!”作者别出心裁的表现向日,他采用简化的手法是画面富于装饰感和平面感。画面以黄色为主调,采用绿色与蓝色细腻地勾勒出花茎和花瓣。大胆肆意、坚实有力的笔触,在明亮而灿烂的底色上构成不同的色调与...

17099141080 :梵高《向日葵》有什么特点,有什么意义?
丘陶泼3021 :答：1、从构图色彩上，色彩饱满，有冲击力但是不乱，从形象上表达出了向日葵的样子，有些抽象但是一眼能看出来它是个向日葵，在写实和抽象间有比较好的平衡，构图也很好，比例协调有张有驰。2、梵高通过向日葵向后人传递着这么一个信息：怀着感激之心对待家人，怀着善良之心对待他人，怀着坦诚之心对待朋友...

17099141080 :梵高向日葵赏析少于500字
丘陶泼3021 :答：思路：根据梵高《向日葵》这幅画的画风、用料等展开，并结合自己的观点加以说明。《向日葵》打破陈规，强烈的对比颜色和厚重的色块结合得天衣无缝，更创造出新的对比色系，对往后的艺术发展产生深远的影响。此画以黄色和橙色为主调，用绿色和蓝色的细腻笔触勾勒出花瓣和花茎，签名和一朵花的中心也使用了蓝色...

17099141080 :梵高的《向日葵》有什么特点
丘陶泼3021 :答：梵高《向日葵》的特点：梵高创作和再创作《向日葵》时显示出的自我批评精神，很让人受启发，没有已完成的艺术，只有被抛弃的艺术。梵高的一生几乎都被挤迫在命运的边缘，饱尝世态炎凉和接踵而至的创伤，但他反而鞭策着自己在逆境中寻找阳光，更强悍地成长。带着对凡高苦难人生的理解，再度审视这幅作品，...

17099141080 :梵高的向日葵油画
丘陶泼3021 :答：梵高最著名的代表作之一，这幅画中，他用简练的的笔法表现出植物形貌，充满了律动感及生命力。整幅画仍维持一贯的黄色调，只是较为轻亮。这幅画被认为是梵高在黄色小屋里画的最后一幅大型《向日葵》。梵·高最有名的作品无疑是这幅《向日葵》。他曾多次描绘以向日葵为主题的静物，他爱用向日葵来布置...

17099141080 :跪求梵高向日葵的形式形势分析,内容描述,画家意图,作品评价。一个内容...
丘陶泼3021 :答：观者在观看此画时，无不为那激动人心的画面效果而感应，心灵为之震颤，激情也喷薄而出，共同融入到梵高丰富的主观感情中去。总之，梵高笔下的向日葵不仅仅是植物，而是带有热情和原始冲动的生命体，像闪烁着的熊熊的火焰，是那样华美艳丽，同时又是优雅、和谐甚至细腻。梵高认为黄色代表太阳的颜色，阳光又...

17099141080 :梵高的画作《向日葵》表达了什么样的情感
丘陶泼3021 :答：高更对梵高的这种金黄色的组合十分喜爱，对已挂在小屋的《向日葵》给予了高度评价。在高更的鼓动下，1888年10月，梵高用高更带来的黄麻又画了第5幅向日葵。但是不久，两位艺术家因艺术理念上的差异发生了剧烈的冲突，情绪过激的梵高，用剃须刀割下了自己的耳朵。高更在惊恐中离开了阿尔，离开了梵高。他...

17099141080 :梵高向日葵赏析
丘陶泼3021 :答：2、在这幅作品中，再也看不到自画像里那种短促而笔触，梵高的笔触坚实有力，把向日葵绚丽的光泽、饱满的轮廓描绘得淋漓尽致。他大胆地使用最强烈的色彩，因为他清楚地知道：“岁月将使它们变得暗淡，甚至过于暗淡。3、梵高喜欢用纯色点画的绘画技术。它去掉了轮廓线，把每个形状都分解成彩色小点构成的...

17099141080 :梵高的名作《向日葵》到底好在哪里?该怎么去欣赏
丘陶泼3021 :答：他用“一系列黄色”的变奏来画静物，整幅画就象是烧遍画布的熊熊火焰。对于梵高而言，正是他对自己的创作最有信心的时候。他擅长使用强烈的色调。 深蕴梵高人生愿望的《向日葵》---梵高以《向日葵》的各种花姿来表达自我。梵高认为黄色代表太阳的颜色。他直接影响了法国的野兽主义德国的表现主义以至于20世...

17099141080 :世界十大名画之向日葵的创作背景和评价
丘陶泼3021 :答：梵高笔下的向日葵，像一团熊熊的烈火，那样的华丽，那团烈火似乎想要将每个观看过它的人的心燃烧，让每个观看过它的人震惊于梵高的想象力。评价：这是梵高最被人熟知的一幅作品，或者说它是一组作品。在绘画艺术的漫长历史中，梵高的向日葵似乎成为最具代表性的作品，它甚至成了艺术史上的一座丰碑。它...