钢琴曲《4分33秒》
更新日期：2024.05.21
钢琴曲《4分33秒》是作曲家约翰·凯奇创作的曲子。
演奏时，作曲家请钢琴家上台在钢琴前坐下。观众们坐在灯光下安静地等着。1分钟，没有动静，2分钟没有动静，3分钟，人们开始骚动，左顾右盼，想知道到底怎么了，到了4分33秒，钢琴家站起来谢幕：“谢谢各位，刚才我已成功演奏了《4分33秒》。”
他的无声音乐《4分33秒》惊世骇俗，作为行为艺术的先驱，他不断制造音乐的轰动效应。是一位孜孜不倦的音乐试验家，他摒弃了传统的演奏技巧和作曲技法。以“加料钢琴”的先驱者出名，“加料钢琴”就是在传统钢琴的弦上或各弦之间，放上各种不同的物体，从而改变原来的音响和音色。
扩展资料：
《4分33秒》,一曲绝世经典。《4分33秒》是最著名的、前所未有的无声乐曲，该曲的休止符长达4分33秒，创最长休止符的世界记录。他说，艺术和生活的界限应该被抹平，世界本身就是一件艺术品。音乐是一种从希望到失望到绝望的过程，《4分33秒》就是这样的一个过程。
BBC经典音乐电台“Radio3”的导播罗杰·赖特表示，《4分33秒》是美国经典，可人们此前谈论甚多，演出甚少。此次在伦敦巴比堪（Barbican）中心的演出将是该乐曲首次在英国的播出，并于晚些时候在BBC电视频道中播出。
参考资料：百度百科_4分33秒
作曲家约翰·凯奇请钢琴家上台在钢琴前坐下。观众们坐在灯光下安静地等着。1分钟，没有动静，2分钟没有动静，3分钟，人们开始骚动，左顾右盼，想知道到底怎么了，到了4分33秒，钢琴家站起来谢幕：“谢谢各位，刚才我已成功演奏了《4分33秒》。”
《4分33秒》,一曲绝世经典。
美国音乐家约翰.凯奇是20世纪最具争议的先锋派大师。
他的无声音乐《4分33秒》惊世骇俗，作为行为艺术的先驱，他不断制造音乐的轰动效应。是一位孜孜不倦的音乐试验家，他摒弃了传统的演奏技巧和作曲技法。以“加料钢琴”的先驱者出名，“加料钢琴”就是在传统钢琴的弦上或各弦之间，放上各种不同的物体，从而改变原来的音响和音色。
凯奇研究了机遇音乐、电子音乐的无音乐，这些音乐都缩小或间接地排除了作曲家的作用。他的作品《4分33秒》是最著名的、前所未有的无声乐曲，该曲的休止符长达4分33秒，创最长休止符的世界记录。他用抛硬币算卦的方法作曲，还常把正演唱的歌手平放在键盘上。他以领袖和先知的地位居于先锋艺术的中心达几十年之久，他参禅悟道，从《易经》吸取灵感，曾一度信奉毛泽东思想。权威的《格罗夫音乐与音乐家辞典》给他作曲家、哲学家、音乐家的桂冠，称其为二战之后，冲击力最大，无人能出其右，影响波及舞蹈、绘画、电影电视、印刷制作和诗歌等整个艺术世界。他说，艺术和生活的界限应该被抹平，世界本身就是一件艺术品。音乐是一种从希望到失望到绝望的过程，《4分33秒》就是这样的一个过程。
BBC首次播放无声音乐《4分33秒》
如果你在收听或者收看BBC频道时突然发现收音机和电视不出声，千万不要大惊小怪，更不要急着换台。此时正欣赏的是世界著名、不可多见、却又颇具争议的先锋艺术家约翰·凯奇最知名的大作《4分33秒》。
知道约翰·凯奇大名的人一定都知道他这段最有名的乐曲，它被评为世界上音符最少的乐曲，也是最著名、前所未有的无声音乐。
BBC经典音乐电台“Radio3”的导播罗杰·赖特表示，《4分33秒》是美国经典，可人们此前谈论甚多，演出甚少。此次在伦敦巴比堪（Barbican）中心的演出将是该乐曲首次在英国的播出，并于晚些时候在BBC电视频道中播出。在电台中播放《4分33秒》必须关闭一套紧急备用系统，该系统是专为电台突然停播、毫无声音而备用插入的。
《4分33秒》是BBC交响乐团音乐会的一部分，该乐团此前已经在指挥劳伦斯·福斯特行云流水般的指挥棒下对该乐曲排演多次。总经理保罗·休斯告诉BBC电台，乐队在演出开始前会进行调音，并且在演奏过程中会在凯奇规定的三个乐章每段结束时翻页乐谱。这可能是他们有史以来最轻松而又最庄重的一次演奏。赖特相信，届时听众绝对不虚一听。赖特表示：“如果电台要在三小乐章中间插播内容的话，整体演出时间可能不止4分33秒，还要长一些。”
约翰·凯奇1992年去世，享年79岁。他相信，艺术和生活的界限应该被剔除，世界本身就是一件艺术品，最平凡处方可见到美的真谛。
《4分33秒》也颇符合中国古典文化中“无声胜有声”的意境，这首绝对无声的有声作品令艺术家和观众必须绝对“洗耳恭听”。1952年初次演出时，钢琴家走上舞台，端坐4分33秒后，连琴键都没有碰一下就宣布演出结束，为此该曲曾引发大规模抗议。即使在半个多世纪之后，仍然在观众中颇具争议。
不过至少现在法院已经认可了它的价值。2002年，凯奇的出版商指控英国音乐家迈克·巴特剽窃凯奇作品。巴特在他的“行星”摇滚乐队唱片中有一分钟的沉默。为此，巴特最终向约翰·凯奇信托委员会支付了高达6位数的罚金，真正见识了“沉默是金”。
这是一个新奇，另类的音乐产生过程。
1952年8月29日，在纽约的一座半露天音乐厅里，美国著名作曲家约翰·凯奇举办了个人新曲钢琴演奏会。当时只通过简易的海报宣传就有众多人慕名而来，欲一睹其风采。到演出的那一天，台下座无虚席，人头攒动。
当柔和的灯光照射到安静的三角钢琴上，约翰·凯奇从暗处缓缓走来，刚静坐于旁，喧闹的台下便顿时鸦雀无声。所有人都翘首以盼，等待着这位音乐天才给他们带来新的精彩。
30秒过去了，约翰·凯奇静坐。台下依旧安静。1分钟过去了，约翰·凯奇静坐。台下开始窃窃私语。2分钟过去了，约翰·凯奇静坐。台下开始大声喧哗，甚至有人大骂，逐渐地乱成一团。2分30秒过去了，约翰·凯奇静坐。台下所有人都躁动起来，骂的骂、走的走，乱成一团。3分钟过去了，约翰·凯奇静坐。台下已经没有几个人了。直到4分33秒过去之后，约翰·凯奇才离席，宣告他的新曲子已经演奏完毕。而此时，台下已是空无一人。这，就是名噪一时的曲子《4分33秒》。
后来，人们才发现，真正的《4分33秒》并不是指约翰·凯奇在台上静坐了4分33秒，而是他在后台设置的录音，将这4分33秒之内台下所有的声音都录了下来，每一个时间段，都有不同的效果。这才是真正的《4分33秒》。 该作品是世界上最著名的、前所未有的无声乐曲，该曲的休止符长达4分33秒，创最长休止符的世界记录。
《4分33秒》常被称为“四分半钟的寂静”，在音乐界引起过震撼，有人认为《4分33秒》创造了先锋音乐之颠峰，写下了一首乐曲无限休止“零”的神话。
美国的约翰·凯奇 《4分33秒》 演奏於1952年 后来也录制过其他版
就是坐在上边一个音不弹，只有规定的时间关开琴盖，以表示一个乐章的结束和下个乐章的开始
他的目的是为了让听众听到自然的声音，这种音乐是无规律的，也找不到同样的版本。
至於有人说为什麼他的曲子就刚好是4分33秒呢，因为好像有人说4分33秒是人能承受的最长时间
卓庭成1203 :答：《4分33秒》的启示 在《音乐漫步》这样的作品中，音乐的演绎变得更为自由，不再追求统一的形式，而是鼓励听者去感受音乐的可能性。凯奇通过《4分33秒》引导我们反思，音乐的意义是否仅限于有组织的形式，它是否需要承载情感或表达某种意图？而在这个静默的瞬间，我们或许能体验到有组织音乐的重要性，它...
卓庭成1203 :答：《四分三十三秒》是20世纪最具争议的先锋派大师美国音乐家作曲家约翰·凯奇创作的钢琴曲。作曲家约翰·凯奇请钢琴家上台在钢琴前坐下。观众们坐在灯光下安静地等着。1分钟，没有动静，2分钟没有动静，3分钟，人们开始骚动，左顾右盼，想知道到底怎么了，到了4分33秒，钢琴家站起来谢幕：“谢谢各位...
卓庭成1203 :答：《4分33秒》是美国作曲家兼演奏家约翰.凯奇的钢琴独奏。1952年约翰.凯奇举行钢琴独奏音乐会。这是艺术家也是艺术史上一次独特奇崛、耐人思索的演出。这是一部为任何乐器、任何演奏员、任何乐团而写的作品。三个乐章,没有一个音符。最原始的演出“版本”是：钢琴家坐到钢琴前，打开琴盖，默坐4分33秒...
卓庭成1203 :答：这才是真正的《4分33秒》。 该作品是世界上最著名的、前所未有的无声乐曲，该曲的休止符长达4分33秒，创最长休止符的世界记录。《4分33秒》常被称为“四分半钟的寂静”，在音乐界引起过震撼，有人认为《4分33秒》创造了先锋音乐之颠峰，写下了一首乐曲无限休止“零”的神话。http://baike....
卓庭成1203 :答：haha,这个我再了解不过，大名鼎鼎的美国现代派作曲家 约翰·凯奇的《4分33秒》。全曲共3个乐章，总长度4分33秒，乐谱上没有任何音符，唯一标明的要求就是“沉默”。作品的含义是请观众认真聆听当时的寂静，体会在寂静之中由偶然所带来的一切声音。这也代表了凯奇一个重要的音乐哲学观点：音乐的最基本...
卓庭成1203 :答：是。《4分33秒》，是约翰凯奇在1952年创作的，他事业中最冒险的一部作品。《4分33秒》是一首钢琴曲。美国音乐家约翰.凯奇是20世纪最具争议的先锋派大师。
卓庭成1203 :答：约翰·米尔顿·凯奇请钢琴家上台在钢琴前坐下。观众们坐在灯光下安静地等着。1分钟，没有动静，2分钟没有动静，3分钟，人们开始骚动，左顾右盼，想知道到底怎么了，到了4分33秒，钢琴家站起来谢幕：谢谢各位，刚才我已成功演奏了《4分33秒》。他是即兴音乐（aleatory music或“机遇音乐”）、延伸...
卓庭成1203 :答：1分钟，没有动静，2分钟没有动静，3分钟，人们开始骚动，左顾右盼，想知道到底怎么了，到了4分33秒，钢琴家站起来谢幕：“谢谢各位，刚才我已成功演奏了《4分33秒》。”钢琴曲《4分33秒》中凯奇放弃了作曲家和演奏者对作品的控制已达到极端,该作品唯一的音响竟是“演奏”时周围环境的声响。
卓庭成1203 :答：美国的约翰·凯奇 《4分33秒》 演奏於1952年 后来也录制过其他版 就是坐在上边一个音不弹，只有规定的时间关开琴盖，以表示一个乐章的结束和下个乐章的开始 他的目的是为了让听众听到自然的声音，这种音乐是无规律的，也找不到同样的版本。至於有人说为什麼他的曲子就刚好是4分33秒呢，因为...
卓庭成1203 :答：后现代美学风格。《4分33秒》中有许多“不确定性”元素。从其创作观念、演出过程，到观众的欣赏方式，随机性、不确定性因素都被强化，使作品丧失了音乐的“元意义”。它直接挑战了西方传统音乐观念和一般意义上的西方现代音乐观念，也就是说，它既反传统，又反现代，让我们难以用传统乃至现代主义的音乐...
