影视制作的流程
影视制作的流程
电视媒体已经成为当前最为大众化，最具影响力的媒体型式。从好莱坞电影所创造的幻想世界，到电视新闻所关注的现实生活，到铺天盖地的电视广告，无不深刻地影响着我们的世界。而在影视的商业链条中，版权是不可逾越的一个门槛。
1）．影视的编辑和制作流程
一般来说，影视制作的过程，包括把原始素材镜头编织成影视节目所必需的全部工作过程。
它包括了以下几个步骤：
（1）整理素材
所谓素材指的是用户通过各种手段得到的未经过编辑（或者称剪接）的视频和音频文件，它们都是数字化的文件。制作影片时，得将拍摄到的胶片中包含声音和画面图像的输入计算机，转换成数字化文件后再进行加工处理。这里的素材可以指：
从摄像机﹑录像机或其他可捕获数字视频的仪器上的视频文件；
Adobe Premiere或其他软件建立的Video for windows或Quick Time Video；
Adobe Photoshop文件；
Adobe Illustrator 文件；
数字音频﹑各种数字化的声音﹑电子合成音乐以及音乐； 各种动画文件（.Fli﹑.Fic）； 不同图像格式的文件，如BMP﹑TIF和GIF等；
（2）确定编辑点（切入点和切出点）和镜头切换的方式
编辑时，选择自己所要编辑的视频和音频文件，对它设置合适的编辑点，就可达到改变素材的时间长度和删除不必要素材的目的。镜头的切换是指把两个镜头衔接在一起，使一个镜头突然结束，下一个镜头立即开始。在影视制作上，这既指胶片的实际物理接合（接片），又指人为创作的银幕效果。Premiere 6.0可以对素材中的镜头进行切换，实际上是软件提供的过渡效果，操作过程是这样的，素材被放在时间线视窗（Timeline Windows）中分离的Video1A 和Video1B轨道中，然后将过渡效果视窗中选择的过渡效果放到T轨道中即可。
（3）制作编辑点记录表
传统的影片编辑工作离不开对磁带或胶片上的镜头进行搜索和挑选。编辑点实际上就是指磁带上和某一特定的帧画面相对应的显示数码。操纵录像机寻找帧画面时，数码计数器上都会显示出一个相应变化的数字，一旦把该数字确定下来，它所对应的帧画面也就确定了，就可以认为确定了一个编辑点（一般称它为帧画面的编码。将Premiere的节目输出成为一系列的帧画面时就会涉及到这个问题，这部分内容将在后面的章节进行介绍）。编辑点分2个，分别是切入点和切出点。用Adobe Premiere 6.0编辑素材后，编制一个编辑点的记录表（EDL），记录对素材进行的所有编辑，一方面有利于在合成视频和音频时使两种素材的片断对上号，使片断的声音和画面同步播放。另一方面作一个编辑点记录表，大大有助于识别和编排视频和音频的每个片断。制作大型影片而要编辑大量的素材时，它的优势就更为明显了。
（4）把素材综合编辑成节目
剪辑师将实拍到的分镜头按照导演和影片的剧情需要组接剪辑，他要选准编辑点，才能使影片在播放时不出现闪烁。在Premiere 的时间线视窗中，可按照指定的播放次序将不同的素材组接成整个片断。素材精准的衔接，可以通过在Premiere中精确到帧的操作实现。
（5）在节目中叠加标题字幕和图形
Adobe Premiere 的标题视窗工具为制作者提供展示自己艺术创作与想象能力的空间。利用这些工具，用户能为自己的影片创建和增加各种有特色的文字标题（仅限于两维）或几何图像，并对它实现各种效果，如滚动﹑产生阴影和产生渐变等。而以往的传统的字幕制作或图形效果的制作必须先拍摄实物，然后制作成为所谓的插片，由剪辑师将插片添加到胶片中才能实现。
（6）添加声音效果
一般来说先把视频剪接好，最后才进行音频的剪接。添加声音效果是影视制作不可缺少的工作。使用Premiere可以为影片增加更多的音乐效果，而且能同时编辑视频音频。
2 ）．影片的编辑方式
不同节目的制作在声音和图像的处理上要用到不同的编辑方法：
（1）联机方式（Online Editing）
联机方式指的是在同一个计算机上，进行从对素材的粗糙编辑到生成最后影片所需要的所有工作。一般来说就是对硬盘上的素材进行直接的编辑。拥有高级计算机终端的用户可以使用联机方式进行广播电视或动画片的制作。值得注意的是，使用这种方法编辑数字化文件时，所有的编辑都要保证计算机正常运行，才能实现真正的联机。
（2）脱机方式（Offline Editing）
在脱机方式编辑中所使用的都是原始影片的拷贝副本，最后使用高级的终端设备输出他们最终制成的节目。脱机方式主要需要使用的是个人计算机和Premiere的软件。Premiere一旦完成了脱机编辑，就创建了一系列的EDL，EDL就是上面提到的编辑点记录表，然后把EDL移入一个有高级终端的编辑器中。该编辑器将Premiere 编辑过的影片按照EDL对编辑过程的描述，将再次处理节目成高质量的影片。这实际上就是用高级的终端设备成产最后的产品。在Premiere的时间线视窗中使用脱机编辑时，仅需要看到素材的第一帧和最后一帧的缩图就够了，缩图包括素材的一部分帧画面，之所以如此，是脱机编辑强调的只是编辑速度而不是影片画面质量，影片的画面质量和原始的素材质量有关，与最后的高级终端编辑器有关。
注意：要生成正确的EDL，必须确定所有捕获的素材必须使用和高端（计算机输出设备）的时间代码（Time code）相一致的时间代码。Premiere提供的功能批捕获功能（Batch-capturing），使用低质量处理要求的设置，就可以快速编辑大型的节目。另外产生最后的影片节目后，还可以使用高级设置将节目进行再次数字化，从而得到更佳的质量。
（3）替代编辑和联合编辑
替代编辑是在原有的胶片节目上，改变其中的内容，即将新编好的内容换掉原来的内容。联合编辑是将视频的画面和音频的声音对应进行组接，即合成音频视频。它们是编辑时最为常用的方式。
注意：采用哪种编辑取决于编辑设备的质量与软硬件的兼容性。另外捕获视频和音频时所进行的捕获设置，同用户所采用的编辑形式有很大关系。
3 ）．转场
后期的制作种还包括进行转场的工作。转场也就是场面转换，它是一门技术性的工作，不同的场面转换可以产生不同的艺术效果。如要切入一些常用转场（淡入淡出、划入划出等），反而实现不了上述效果，所以在用Adobe
Premiere给影片切入转场时应综合考虑各种转场。现在实现的.是所谓的电子剪接，用电子的手段（如用Premiere软件）把选定的实现转场的镜头和影片片断组接成初步的节目拷贝或编成电视节目。在Premiere中实现转场功能的是过渡效果，它提供了多种特殊效果，用它就可以轻易做出很多转场效果，下面介绍几种影视中常用的转场。
（1）淡入淡出
淡入，也称显，指的是影片从全黑的背景中渐渐的显出画面的下一个镜头。这个过程一般需2到3秒的时间。在Premiere 中可以扩大或缩短淡入的长度，也可以控制它的程度。淡出，也称隐，指的是影片镜头由明晰渐渐隐去，变成全黑的一个镜头。淡入淡出是Adobe Premiere 6.0常用的转场效果。
（2）划
划，也称“划变”，即前一个镜头渐渐划去的同时，空着的位置上出现下一个镜头。这也是前后两个镜头交替的过程，但它是经过“划”的状态来实现。划变按方式划分，可分为圈入圈出和帘入帘出等，顾名思义，若是前一个镜头画面由一个整圈渐变成一个点后，下一个画面由这个点，以圆的形式逐渐变成整张画面，就称为镜头的圈入圈出；若是不以圆的形式，而以卷帘放帘的形式，实现前后两个镜头画面的交替的划变，就称为帘入帘出。很多影片中都运用划变，以使影片简练而增添色彩。
（3）叠化
叠化实际上是指两个镜头的重叠效果。如上面说过的静态画面飞入屏幕的效果，静态图片和背景的帧画面重叠在一起。在Premiere中进行叠化转场的时候，必须对在附加轨道上的素材进行透明度的设定，同时为它选择合适的颜色通道。例如在视频中要重叠两个或两个以上的画面，若不选择合适的通道保证一定的透明度，附加轨道中的画面将会完全覆盖主要显示的帧画面，这是所不希望出现的。叠化时也会出现一些问题。例如一个透明的水杯，在彩色和黑色的背景下就会出现不同的效果，尤其是它和背景重叠的边缘部分，会有微小的视觉差别。
（4）摇镜头
摇镜头指的是摄影机放在固定位置进行原地转动，然后摇动镜头进行拍摄，或者跟着拍摄对象进行移动式摇摄（跟摇）。摇镜头产生的素材在影片中常用于介绍环境或突出人物行动的意义和目的。它一般分左右平摇﹑垂直摇镜头﹑快摇和慢摇等。用Adobe Premiere常利用左右平摇和垂直摇镜头2种技巧。
（5）推拉镜头
拉镜头：人物位置不动，摄像机从特写处或其他景物处移向人物的远处变成中景或全景，以表现人物进行的活动或对象与人物和环境的关系。
推镜头：人物位置不动，摄像机从特写处或其他景物处移向人物的近处变成近景或特写，其效果使观众能从拍摄到的素材中深刻感受到人物的内心活动。
4 ）．常用技术
（1）Transparency：透明度。它使素材在另一个素材上重叠时不会产生其他的附加效果。如前面所说的，进行叠化转场时要考虑两个素材各自帧画面边缘的重叠效果。Premiere关于透明度的设定，提供了20多个通道选择。不同的通道进行不同的透明处理，而且对每一个通道的参数值，使用一种叫做关键帧（Keyframe）的控制，可以找到画面中特定的像素，从而调整它的透明度，以实现画面颜色的变化或亮度的变化。
（2）Filters：滤镜技术和Adobe公司的其他图像处理软件提供的滤镜技术相同，功能一致，例如Adobe Photoshop提供的滤镜。滤镜主要用于处理图像的质量，音频的处理也经常用到滤镜技术。Premiere 6.0自带文件Ztour.ppj的Fastslow.avi使用了Camera Blur滤镜。它通过定义一个平均的算法将图像中线条和阴影区域的邻近像素平均起来，从而产生了连续画面间平滑过渡的效果。
;影视制作的流程通常包括以下几个基本阶段：
项目开发和策划阶段
在这个阶段，制片方开始寻找具有潜在商业价值的影视项目，进行初步的创意构思和市场分析，并对制作资金、撰写剧本、演员选角及其他制作环节进行计划和安排。这个阶段的最终目标是确定制作项目并制定日程表，为后续的影视制作工作做好准备。
前期准备阶段
这个阶段包括决定电影的大纲、剧本创作、选定演员、选到制片人和制片公司，确定拍摄地和举行拍摄，同时还需进行行前技术验证、灯光设置、服装和道具设计等方面的准备工作。
拍摄阶段
在这个阶段，将按照电影制作计划和日程表，开始实际的拍摄工作。这个阶段中，包括摄影、录音、布景、化妆和服装设计等多个工作环节，同时还需设置场景、确认角度和音效等技术细节，抓住最佳拍摄条件，拍摄出尽量符合电影要求的摄影效果和画面质量。
影视后期制作阶段
在影视后期制作阶段，将视频、音频、特效和视觉效果进行整合。通常包括剪辑、特效、音频、配乐及调色等环节，从而完善电影画面的构图、节奏、感性触动感等方面，为电影的最终形态贡献技术上的精细化所做出的贡献。
上映和宣传阶段
在影视制作完成后的上映和宣传阶段，包括电影首映、推销广告以及通过网络、电台、印刷传媒等方式进行的宣传推广。影视制作商也可以将该影片提交到各个电影节或奖项的参展，并利用这些奖项和荣誉来增加电影的曝光率和宣传力度。
总的来说，以上五个阶段组成了电影制作周期的每一重要部分，同时也需要进行密切配合和沟通，以确保电影制作的顺利进行。
影视后期制作主要包含哪些内容？
包装、合成、代理、剪辑、调色、回批、配乐、配音、输出。
影视后期制作主要学哪些内容？
成都完美动力影视后期课程要学游戏特效，电视栏目包装，后期合成等，都还挺实用的。
影视后期制作需要了解哪些内容？
第一是要对设计方面有要求，包括颜色，样式，创意，就是说你要思想里面要有“墨水”，其次是要了解你的基本制作工具，PS,PR,AE,EDIUS,3dmax,,maya，其中ps和PR是最基本的，必须的熟练，前者是图片美化，后者是视讯的剪辑，AE是用于后期特效制作的，3d和maya是用于做空间感比较强的效果的，比如粒子特效等等，其他的软体也会涉及到，比如Realflow,制作流体特效，Combution也会用到，不过建议了解即可，祝你好运！朋友
影视后期制作包括那些？
我来告诉你，影视制作有好多，前期后期，前期拍摄创意，指令码，取景，提案，
接着具体的拍摄，设别选择，高清标清，需要哪些装置 几台机器，大炮，大炮就是摇臂，
拍摄完成之后前期没事了就是后期，后期采集拍摄的素材，然后剪辑特效三维，最后输出成片，
后期制作包括如下， 电视包装，电视广告，建筑漫游（属于建筑类的）不过在现在看来也属于影视类的制作，还有专题片，LED背景，3D阵列投影，等等你看到的视讯类东西 基本都属于影视后期制作的范畴。
自己打的 不是复制的！
影视后期制作课程包括哪些
影视后期制作课程包括剪辑装置的使用，后期剪辑、后期调色几个部分。其中剪辑装置主要是剪辑软体目前有Adobe premiere，Final cut pro，Edius pro、Avid xpress几个型别，属于剪辑工具，可以进行视讯剪辑，音讯剪辑合成，字幕特效合成等工作。后期剪辑就是如何根据剧本或指令码，把素材搭接成一个完整节目。后期调色就是把剪辑好的素材颜色调整为各种型别的色调。这个几个部分中最重要的就是后期剪辑，这是后期制作的关键。
郦琰荀2183 :答：一、 初剪 也称之为粗剪。剪辑工作通常在电脑上之中进行，所以拍摄素材图片需要通过转磁之后，然后在传输到电脑上之后，电影导演和剪辑师才能够开始初剪。在初剪环节中，电影导演会将拍摄素材图片依照脚本制作的次序拼凑起来，剪接成1个没有视觉动画特效、没有旁白和背景音乐的版本。二、 正式的剪辑 也...
郦琰荀2183 :答：影视动画模型制作流程影视动画模型制作流程包括：1.概念设计：根据剧本或概念，艺术家和设计师进行概念设计，包括角色设计、场景设计和道具设计等。这一阶段通常会涉及手绘草图、数字绘图和参考图像等。2.3D建模：基于概念设计，艺术家使用专业的3D建模软件（如Autodesk Maya、Blender等）创建角色、道具和场景...
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郦琰荀2183 :答：影视动画是团队合作的，基本流程包括原画、模型、动画、特效、合成、剪辑、调色、配音等多个环节。原画师负责角色、场景以及一些特殊道具的概念设计，从线稿到色彩图再到最后的完成图；模型师参考原画的概念设计，通过三维软件制作出对应的三维立体的模型；动画师赋予角色生命，各种表情、动作等让角色更加真实...
郦琰荀2183 :答：最后一道工序就是将以上所有元素并的各自音量调整至适合的位置，并合成在一起。以上就是青藤小编分享的影视后期制作流程的相关内容，现在有很多小伙伴在自学，但是一个人的能力总是有限的，遇到问题没人帮你解决，大家可以关注本平台，和喜欢影视制作的小伙伴们一起成长。
郦琰荀2183 :答：2. 编写剧本：根据创意构思，编剧会将整个故事分解成各个情节和镜头，撰写详细的剧本。剧本需要具备一定的艺术性、观赏性和趣味性，同时要符合影视制作的规律。3. 前期筹备：这个阶段包括选定导演、演员、摄影师等主创人员，以及筹备拍摄所需的资金、设备、场地等资源。导演和主创人员会根据剧本进行讨论，...
郦琰荀2183 :答：影视后期制作流程包括三大步骤，分别是前期准备、现场拍摄和后期制作。它包括作品的剪接、音效和技术合成等，是节目制作过程中最复杂的环节。下面详细为大家介绍影视后期制作流程的三大步骤。前期准备 与客户沟通，深入了解客户的需求以及广告的目的，然后根据客户的需求，编写合适的影片创意脚本，经过客户确认创意...
郦琰荀2183 :答：2、敲定脚本和费用：客户确认创意脚本和制作费用后，双方签署委托制作合约。好的创意是影视制作的成功与否的关键，需要从文字内容和视觉表现两方面考虑。二、现场拍摄编辑。1、中期道具、场地准备：（1）导演负责影片的整体创作以及摄影制作组织人员的分配等各项工作。在整个拍摄过程中，导演全方位负责各个环节...
郦琰荀2183 :答：2、初次排序 剪辑师认真推敲在每个场景下拍摄的所有音频和视频素材，将重新排序，以最好的方式叙述故事。对于大制作片子，一般会一边拍摄一边剪辑。剪辑师将样片剪辑整理好，供导演和制片人观看。为了在剪辑时有更多选择，一般这时剪辑师和导演可能会多拍些重要时刻的镜头。3、粗剪和更改 粗剪通常要三个...
郦琰荀2183 :答：影视后期制作技术实际上就是把前期拍摄好的素材画面通过蒙太奇的表达方式剪辑到一起，利用三维动画技术及合成技术在原有的素材基础上进行特技镜头的制作，形成完整的影片；并且为画面制作声音，这里的声音包括影视同期声、画外配音、音响、音乐、音效。影视后期制作过程中具体的操作流程 影视后期制作过程中的...
